誰在流行中得益

最近接觸到一些歌手、創作人、錄音師、出版商，他們一致性叫苦連天：“那么辛苦，賺不了錢呀！”哎，在我們發燒友和消費者的觀念中，這些人應該賺得盤滿缽滿呀！為什么叫窮？我又不是稅局官員，我最多買一張碟叫你優惠一點，就一張碟也不會叫你賺不了錢呀。不行，得研究研究，找出誰賺了？否則激化矛盾，歌手罷唱，創作人不創作，錄音師敷衍了事，出版商不積極等等行為都會令我們發燒友受損，推動音樂事業，燒夫有責。

誰在從中得益呢？我們看一看鏈條：

歌手：負責唱歌，由出版商買斷版權，一次性付款了事，當然紅牌的可以協議在以后再版中分得一點分成。但有多少人象鄧麗君、蔡琴等等藝術家的唱碟能一版再版，有些歌手等一輩子也湊不齊蓋棺的版呀。對，歌手賺不了多少錢，夠糊口。

創作者：曾有行規笑話創作“十五的月亮十六元”。當然這是中國還沒有重視版權時出現的一個不成熟的市場現象。現在創作人還是可以源源不斷地分享到使用作品得到收益。然而，如果不是經典的作品，流傳一百幾十年的作品，流行也會過時的。只有不斷創作，流行了收益才能不斷流入，否則，流行一過，“偉哥無效”。創作人也賺不了錢，賺多少看你作多少，過時作廢。

錄音師：跟音響沒什么兩樣，杰出一點，歌手或許要指定，出版商找上門會多一點。如果不向出版商轉化，不跟歌手勾搭，也賺不了錢呀。只有多勞多得，星期一干到星期七，不干就會皮包骨。
應該抓到了賺錢最多的了，因為只剩下出版商，難道利益最多的是出版商嗎？

出版商：冤枉呀！按投入分配，如果作品能流行起來，確實能賺點小錢。首先所有費用都是我先支出，然后選作品，跟創作人談判，談價錢，談分成。選歌手跟其他同行競爭，熱門的出多點血，不熱門的不培養，血本無歸，培養的本血白流。歌手流動的屬性與道德無關，圈養起來，又不是大公司，如果不流行棄之還來不及，留著干嗎？你看看，多辛苦，這還是紙上談兵，下來找錄音師，熱門的得看菜吃飯，所選的作品與歌手能配得上嗎？矛盾呀，選知名錄音師，作品與歌手可能一炮而紅，但費用老高，不，是三高：錄音師費用高，樂隊費用高，好錄音棚費用高。系數雖高，但也會可能因市場原因失手，啊，那是血本無歸呀！不知名錄音師費用低，可博一博。有虧損的心里準備。兩難呀！選知名錄音師，大炮有可能變核彈，選不知名錄音師可能核彈變不響而進廢品收購站。后面還有選用何種方式出版、載體制式、宣傳策劃、銷售渠道、資金回籠……如果流行了，按投入分配，我分多點你有意見嗎？如果不流行，誰說我賺得多，我找你去，不是找你報復，而是求你借你住的地方放我出版的碟片呀，求你了。

都不賺？誰賺了？我一遇到煩惱，就習慣聽音樂：一曲《夜上海》拉我回到二十世紀初十里洋場的《花好月圓》。三十年代打倒小日本抗日歌曲唱翻天，把小日本趕回東京唱歌。四十年代推翻蔣介石解放全中國的歌聲唱到北京。五十年代衛星上天人上月球。六十年代京劇樣板戲。七十年代打倒“四人幫”，黑貓白貓齊歌唱。八十年代改革開放唱響春天的故事。九十年代粵語香遍大江南北。二千年代同臺大合唱。二千一拾年代快男快女快起快落。呵呵，知道了，誰在流行中得益：一代人的記憶，一個年代的記錄，一個時期的文化標記……管誰得益也不能干擾我聽音樂。

                                                 (燒刀李)